Ceal Floyer, artista concettuale nota per le sue opere minimaliste e giocose, è morta all’età di 57 anni. L’artista britannica nata in Pakistan è diventata famosa negli anni ’90 con il suo “umorismo conciso e il suo linguaggio visivo profondamente sobrio”. Artista nota per i suoi film e le sue installazioni concettuali e sottilmente umoristiche che utilizzavano oggetti di uso quotidiano, è morta l’11 dicembre “dopo una lunga battaglia contro la malattia”, secondo una dichiarazione delle sue gallerie, Lisson ed Esther Schipper.
Ceal Floyer: l’artista diventata famosa negli anni ’90
Floyer divenne nota negli anni ’90 per la sua estetica minimalista che spesso giocava con scala, linguaggio e significato. Tra gli esempi più noti si annoverano la sua prima opera Light Switch (1992-99), parte della collezione della Tate, composta da un proiettore che proiettava l’immagine di un interruttore della luce sulla parete, e Nail Biting Performance (2001), in cui si mordeva le unghie contro un microfono.
“Floyer è stata una delle artiste più radicalmente concettuali della sua generazione, rinomata per il suo umorismo conciso e il suo linguaggio visivo profondamente sobrio”, secondo una dichiarazione rilasciata dalle gallerie che la rappresentavano. “Le sue opere sono brillantemente inventive e, proprio come lei, piene di intelligenza tagliente, arguzia e acutezza visiva. Raggiungeva, nella sua pratica, una condizione paradossale di gravità leggera come una piuma. Emanando una presenza silenziosa ma potente, la sua inconfondibile voce artistica era al tempo stesso giocosa e profonda.”
Nata in Pakistan nel 1968, Floyer è cresciuta in Inghilterra prima di stabilirsi a Berlino alla fine degli anni Novanta. Ha studiato al Goldsmiths College di Londra e ha poi continuato a insegnare come professoressa ospite presso il dipartimento di scultura dell’Università di Belle Arti HFBK di Amburgo tra il 2014 e il 2017.
Le sue opere
Molte delle opere di Floyer erano incentrate su aspettative frustrate. Tra queste, Newton’s Cradle (2017), che presentava il popolare giocattolo da scrivania con le sue sfere cromate penzolanti aggrovigliate in un nodo, il cui groviglio privava l’utente del piacere rilassante dei clic regolari delle sfere che urtano l’una contro l’altra. Il suo video del 2018, Hammer and Nail, mostrava la testa di un martello che si abbatteva ripetutamente su un chiodo infilato in una tavola di legno, con la scheggia di metallo che sembrava scomparire nella cornice con l’ultimo colpo.
Visto nel silenzio della galleria white-cube, l’audio di accompagnamento poteva risultare stridente. Floyer nel 2018 spiegò a Hatty Nestor di Studio International che l’inquadratura stretta era stata ottenuta in post-produzione. “Di conseguenza”, ha detto Floyer, “al martello viene negato il risultato della sua azione martellante, perché è in realtà l’inquadratura alterata che sembra sollevare la tavola contenente il chiodo per incontrare la testa del martello”.
Le dichiarazioni dell’Università di Belle Arti
“Nel corso dei suoi vari incarichi di docenza, è stata un’importante fonte di ispirazione per l’università e i suoi studenti”, ha dichiarato l’HFBK di Amburgo in una nota. “Ci mancherà moltissimo come artista e insegnante”.
Floyer ha ricevuto numerosi premi nel corso della sua carriera, tra cui il Preis der Nationalgalerie für junge Kunst nel 2007 e il Nam June Paik Art Center Prize nel 2009. Ha esposto in importanti biennali e mostre internazionali, tra cui Manifesta 11 a Zurigo (2016), Documenta 13 a Kassel (2012) e la 53a Biennale di Venezia (2009). Tra le sue principali mostre personali si annoverano quelle tenutesi all’Aspen Art Museum (2016), al Kunstmuseum Bonn (2015), al Museum of Modern Art di North Miami (2010) e al Palais de Tokyo di Parigi (2009).
Oltre alla Tate, le sue opere si trovano nelle collezioni di musei come il Museum of Modern Art di New York, la Neue Nationalgalerie di Berlino, il Kunstmuseum Basel, il Musée d’Art Moderne di Parigi, il Museo Jumex in Messico, la National Gallery of Victoria di Melbourne e il Toyota Municipal Museum of Art di Tokyo.
